WOZZECK-A.Berg

Wozzeck és una òpera de Berg un dels deixebles de Schönberg. Va ser composta entre el 1914-1922.
És un bon exemple de l'ús de l'atonalitat. L'obra no té un cert to convencional sino que retorna a certes tonalitats per marcar el sentit dramàtic.




















A continuació deixo un video amb un fragment de l'òpera-->

Gymnopedie

Una gymnopedie és una peça lleugera i atípca que desfia les regles de la música clàssica i de la contemporània.
Satie va crear el terme "música de mobiliari" per definir algunes de les seves obres, significant que podrien convenir com a fons sonor.
El precursor és Brian Eno que va estar molt influenciat per Satie i han estat interpretades sobretot per J.Cage.
A continuació deixo una òartitura d'una gymnopedie:


Aqui deixo un GYMNOPÈDIE de Satie:

PACIFIC 231

Pacific 231 és l'obra més coneguda de Honegger. Aquest poema simfònic és un himne a les poderoses màquines del segle XX, com el ferrocarril. Com a model, va escollir la locomotora que porta el mateix nom que l'obra.

A part del genial ritme i tempo de l'obra, l'autor desplega diversos recursos armònics amb atrevides disonancies.

Aquí deixo un vídeo amb un fragment del poema simfònic: 

La Consagració de la Primavera.

És un ballet basat en la Rússia pagana ab música del rus I. Stravinski. És una de les obres més revolucionàries i trascendentals de la música clàsica per les seves innovacions en armonia, ritme i timbre. 

Aquest ballet descriu una història d'un rapte que va succeïr a Rússia. Van raptar i sacrifcar a una donzella que a l'inici de la primavera havia de ballar fins a obtenir la benevolença de les divinitats. Per representar això, es divideix en imatges musicals de gran plasticitat.

Aquí deixo un vídeo on es pot veure una part del ballet:

EN PERE I EL LLOP.

PERE I EL LLOP  és un conte musical escrit per S. Prokofiev al 1936. La seva idea era fer arribar als nens la música simfònica sense que aquests s'avorrissin. Va crear diferents personatges i els va representar per un instrument. També, volia representar aspectes de la societat a travès dels diferents persontages, que eren els següents:  

-L'avi - el fagot - l'autoritat

- En Pere - el violí - l'irreflexió i la valentia davant el perill

- L'ocell - la flauta travessera - l'heroi

- l'ànec - l'oboè - el covard i burgès

- el gat - el clarinet - l'astut

- el llop - la trompa - el malvat i pervers enemic

- els caçadors - els timbals - la força del mon adult que encara que molt ben armat, és

força incapaç de res...

Ara, deixo un vídeo amb un fragment de l'obra pedagògica:

CONCERT D' ARANJUEZ

El CONCERT D'ARANJUEZ és una composició per a guitarra i orquestra del compositor espanyol Joaquin Rodrigo. Va ser escrit al 1939 i estrenat al 1940 a Barcelona. 

El concert està dividir en tres moviments, que són els següents: 

• Allegro con spirito
  
• Adagio
  
• Allegro gentile
  

El concert està inspirat en els Jardins del Palau Reial d'Aranjuez i l'obra intenta transportar al públic els sons de la natura. 

La segona part, l'adagio, és la part més famosa i la més reconeguble de l'obra i ha estat utilitzada en pel·lícules, reportages, publicitat,...

A continuació un video de la part més famosa d'El Concert d'Aranjuez:

Obres de SCHÖNBERG

A continuació, una mica d'informació sobre dues importants obres d'el conegut autor Schönberg.

Començaré parlant de LA NIT TRANSFIGURADA que és una composició per a un sextet de cordes i está considerada la primera obra important de l'autor. Està insipirada en un poema de DEHMEL.

Aquest poema, descriu a un home i a una  dona a travès d'un obscur bosc a  la llum de la lluna. En aquest moment, la dona li desvetlla un secret al seu amant: està embarassada d'un extrany. Les sensacions que sorgeixen en aquest poema quan l'home reacciona devant la notícia i després , quan finalement perdona a la dona,  estàn molt bé reflectides en el sextet.

A continuació deixo un video de la primera part de la composició.

L'altre obra de Schönberg que cal destacar és: PIERROT LUNAIRE. Aquesta peça és un cicle de cançons  formades per un conjunt de 21 poemes de Giraud. L'obra es va estrenar a Berlín al 1912.

El tema d'aquesta obra és variat ja que està divida en 3 grups de 7 poemes cadascun, i cada poema parla sobre alguna cosa diferent. El primer grup, tracta el tema de l'amor, el sexe i la religió. En el segon grup, es tracta la violència, la blasfèmia i el crim. I per últim, el trecer grup  explica el camí de tornada del protagonista cap a casa seva. 

**Aquí deixo un vídeo amb un fragment de l'obra: 

Carl Orff (1895-1982)

Va ser un compositor alemany del neoclassicisme musical que va continuar la corrent que havia començat Stravinsky.

Orff era molt modern en les seves tècniques de composició, però és capaç de capturar l'esperit de l'Edat Mitjana amb ritmes contundents i armonies elementals.

Aquest home alemany, és molt conegut per la composició CARMINA BURANA; obra que es va estrenar al 1938. Es tracta d'una cantata escènica basada en els goliards dels segles XII i XIII. 

Entre d'altres obres, també hi ha : l'òpera ANTÍGONA, DER MOND, DIE KLUGE,...

Finalment, C.Orff mor al 1982 després d'una llarga malaltia.

--->Vídeo Carmina Burana

Igor Stravinski (1882-1971)

Va ser un compositor i director d'orquestres rus. També, va ser un dels músics més importants del segle XX. La seva llarga vida li va permetre conèixer mmoltes i variades corrents musicals.

L'obra de Stravinki passa per tres períodes:

• El període rus o primitiu: és el període on va compondre els seus ballets que estàn fets per ser interpretats per orquestres grans. Aquests ballets tenen un argument basat en el folklore rus i tenen una clara influència de Rimski-Korsakov. Els ballets més destacats són: L'ocell de foc i Petrushka.


• El període neoclàssic: Aquest període està marcat per un retorn a la música clàssica de Mozart i Bach. En aquesta època en les obres de Stravinski predominen, sobretot, els instruments de vent, el piano, el cors i la música de cambra. Algunes de les composicions més destacades són: la Simfonia dels Salms i la Simfonia en Tres Moviments.


• El període dodecafonista: el compositor rus, comença a utilitzar aquesta tècnica després de la mort de Schönberg. Stravinski començà a impregnar-se d'aquest innovadora tècnica en el s primers treballs més vocals, com si estigus provant el mètode. Les composicions estaven sovint basades en textos biblícs, com per exemple: Canticum Sacrum i El Diluvio.

Vídeo de PETRUSHKA (part I):

El dodecafonisme i l'expressionisme

El dodecafonisme és una forma de música atonal, amb una tècnica on es 12 notes de l'escala crmàtica són tractades com a equivalents; tenen una relació ordenada que no estableix jerarquía entre elles.

Aquest moviment va tenir com a fundador a A.Schönberg i va ser utilitzat durant 20 anys per l'escola de Viena.

Per una altra banda, l'expressionisme es caracteritza pel cromatisme i per la tensió expressiva que de vegades és pessimista.

La música expressionista buscava expressa les ansietats, els temors i el cinisme de la societat contemporània.

Per aconsegur tots aquest sentiments i sensacions s'empraba una estructura intensa, es deformaven les formes convencionals i substituïn les harmonies tradicionals per d'altres més disonants i complexes.

"Noies en un pont", quadre expressionista de Munch.

--->Video de música expressionista d'Alban Berg.

ARNOLD SHÖNBERG (1874-1951)

Shönberg va ser un compositor d'origen jueu. Està reconegut com un dels primers compositors ena delanr-se a la composició atonal i a la creacio del dodecafonisme.

Va ser el fundador de la Segona Escola de Viena.

Les seves primeres obres es situen ene el postromanticisme. Més tard, Schönberg va desenvolupar el mètode de la composició amb dotze notes(dodecafonisme).

Schönberg va escriure ell mateix alguns libretos de les seves òperes.

Aquest compositor, també va ser pintor i en la seva obra consten 361 quadres que es classifiquen en : retrats i autorretrats.

La seva obra:

• ÒPERES: Erwaturng i Muses und Aron.


• MÚSICA VOCAL: Pierrot Lunaire.


• MÚSICA ORQUESTRAL: Concert per a violí i per a piano.


• MÚSICA DE CAMBRA: 4 quartets, serenates i un quintet de vent.

Video de Pierrot Lunaire.

L'IMPRESSIONISME i CLAUDE DEBUSSY

Entre el segle XIX i el XX trobem l'impressionisme. Aquest moviment comença en la pintura pero al 1887 neix la musica de l'impressionisme com una musica renovadora. Es desenvolupa a França i infuira en tota la musica del segle XX. L'iniciador va ser Claude Debussy.

Claude Debussy

Compositor frances que amb les seves innovacions armoniques va obrir el cami per canviar radicalment la musica del segle XX. Va ser el fundador de l'escola impressionista de la musica.

Durant la seva estancia a Russia va coneixer altres compositors com: Tchaikovski, Borodin, Balakirev i Mussorgsky.

Durant l'epoca del 1880 les obres de Debussy eren interpretades frequentment i va ser quan se'l va començar a valorar com a compositor.

Algunes de les seves obres mes importants son:

• Preludi de migdia d'un faune.
• La catedral submergida.
• Chldren's corner.
• La mer.

Video La Catedral Submergida

Presentacio Faust

FAUST

És una òpera de Charles Gounod amb libreto de Jules Barbier i Michel Carré. Va ser estrenada a París a l’any 1859.

Els protagonistes són:

• Faust (tenor)
• Méphistophélès (baix)
• Marguerite (soprano)
• Valentin (bariton)
• Siébel (soprano, personatge masculí)
• Wagner (baix)
• Marthe (mezzosoprano)
• Cor

Argument

La història te lloc al Segle XVI a Alemanya. L'òpera comença amb una breu introducció orquestral que descriu, amb una gran força evocadora, les aspiracions contradictòries que esquincen el personatge principal, el doctor Faust: el vèrtigen metafísic i la set de coneixement i les pulsions humanes, evocades pel tema, fàcil i lleugerament vulgar de l'ària « Avant de quitter ces lieux... » que Valentin cantarà en el segon acte. Com a bona opera francesa, la seva decoracio de l'escenari sera espectacular, esta molt treballada i es el que mes destaca.

Faust, home de ciència desenganyat i cansat de la vida, vol suïcidar-se. Se li presenta el diable, Mefistófeles, humorista i elegant, que li ensenya el retrat d'una bella dona i promet rejovenir-lo i lliurar-se-la si Fausto es compromet a lliurar a Satanàs la seva ànima. És acceptada la proposició, i en l'acte Faust es transforma en un apost jove.

Enllaços

Final de FAUST:
http://www.youtube.com/watch?v=KisWn1G-_lQ&feature=related

Aria de Marguerite:
http://www.youtube.com/watch?v=cgEP75ftBR8&feature=related

Metistofeles:http://www.youtube.com/watch?v=m2LQbqFjSSA&feature=related

Aria Demeure Casta Diva:

http://www.youtube.com/watch?v=dWVa1hWJwVc

**El mite de Faust**

"El mite narra com el Doctor Faust invoca al diable per demanar-li joventut. El diable, Mefistofeles, accedeix però amb una unicacondició; que Faust li dongui a canvi la seva ànima"


CHARLES GOUNOD

Gounod, compositor francès nascut al 1818 i mort a l'any 1893.

Va estudiar al Conservatori de Paris i obtingué el Prix de Rome el 1837, aprofitant la seva estada a la Vil·la Medicis per estudiar, principalment, la música religiosa.

Si bé Gounod és reputat per les seves òperes, val a dir que també va compondre dues simfonies i nombroses cançons i arranjaments sobre poemes d'Alfred de Musset o Victor Hugo, com ara com ara "Venise, ô ma belle rebelle, D'un cœur qui aime".

Les seves obres més conegudes son Faust, La colombe, La reine de Saba, Mireille i Romeo et Juillete, en quant a òperes. Per una altra banda les simfonies més conegudes que té són: Ave Maria i Mors et Vita.

-FAUST-

                                                
Faust es una opera dividida en cinco actos. Es la versión de Charles Gounod de la leyenda de Fausto. Fue estrenada en el Théâtre-Lyrique de París el 19 de marzo de 1859. El libreto es una adaptación de la pieza teatral Faust et Marguerite de Michel Carré, escrito por Jules Barbier y el propio Carré, inspirado levemente en el Faust, parte I, de Goethe.


Su autor, Charles Gounod fue un compositor francés(1818-1893). Gounod es conocido sobretodo por su obra "Faust" y por su famoso "Ave Maria" basado en un preludio de J.S Bach. Su repertorio incluyeobras en todos los géneros, tanto sacras como profanas.Gounod compuso el himno de la Ciudad del Vaticano. Destacó tanto en su obra operística como en la religiosa. En cuanto a su vida personal, fue de gran religiosidad hasta el punto de querer convertirse en sacerdote.

Algunas de sus obras son:
-Faust
-Romeo et Julliete
-Mireille
-Galia
-Mors et vita

La Traviata

La Traviata es una opera de Guiseppe Verdi y está basada en la novela "La dama de las camelias". Fue estrenada en 1853; su estreno fue un fracaso pero, cuando se volvio a estrenar, en el siguiente año, fue todo un exito. Asi se convierto en lo popular que es actualmente.


La obra esta dividida en tres actos que siguen la estructura tradicional(presentacion, desarrollo y desenlace).





LA TRAVIATA habla sobre una mujer (Violeta) de la alta sociedad que siempre luce solo sus mejores galas y que coquetea mucho con los hombres. Violeta es hermosa y libre, y reslta que se enamora de un muchacho (Alfredo) romantico y joven. Ella vive la ilsuion de ese amor olvidando, entre otras cosas, el contexto social en el que se mueve. Alfredo le pide matrimonio a Violeta y ella esta encantada con esa peticion. Pero hay un pequeño problema, cuando el padre de Alfredo se entera de que su hijo quiere desposarse con Violeta, corre a ella para rogarle que no acepte la peticion de su hijo. Al final los argumentos del padre, ablandan el corazon de Violeta y decide hacerle caso.


Violeta se va alejando del joven, y Alfredo se enfada mucho con ella ya que no sabe los motivos de ese distanciamento.


Violeta en realidad esta enferma, y es por eso que le piden que se distancie de su amado, pero cuando llega el dia en que ella esta agonizando y Alfredo se da cuenta de todo corre a verla y ambos se confiesan su amor. Finalmente, ella muere en sus brazos.

Fragmento de LA TRAVIATA interpretado por Maria Callas.

Isaac Albéniz

I.Albéniz(1860-1909) nació en una provincia de Girona y fue un famoso compositor español.

A pesar de ser un célebre compositor para piano no se limitó sólo a ahcer composiciones para este instrumento sino que dedicó más de 10 años a escribir temas para teatro. Tambié escribió canciones y varios temas orquestrales y de cámara.

Algunas de sus obras son: la ópera Pepita Jiménez, la suite orquestral Catalonia, la suite Española y la suite Iberia.

---> Video Suite Iberia.

Antonín Dvorák

A.Dvorák (1841-1904) es un compositor checo y junto a Smetana, una de las figuras más respresentativas de la escuela checa.
Sus primeras obras estaban influenciadas por la música del compositor austríaco Schubert y del alemán Beethoven. Dedicó muchos años a componer óperas. También investigó la música folklórica checa y eslovaca y sus obras más maduras reflegan nacionalismo.

Entre sus composiciones se encuentran 9 símfonias, obras para piano, danzas eslavas y las óperas Vanda, Dimitri, El diablo y Catalina, Rusarka y Armida.

Dvórak murió el 1 de mayo de 1904.










--->Sinfonía del Nuevo Mundo.

El Moldava

El Moldava es el río más largo de la República Checa, pero también es el título de uno de los seis poemas simfónicos de Bedrich Smetana. Fue compuesto en 1847 y estrenado en 1875.

Representa los dos manantiales en que nace el Moldava, es interpretado con flauta. Más adelante se puede oír la sección de metales representando los sonidos de los cuernos de caza en un bosque, una polka que representa la danza de la boda campesina y las cuerdas representando la danza de las ninfas acuáticas. Los címbalos y timbales representan los rápidos de San Juan.

Es la pieza más conocida de Smetana.

Una noche en la árida montaña

Una noche en la árida montaña es un poema simfònico de Mussorgsky. Esta pieza está inspirada en una historia corta de Gógol (escritor ucraíno) en la cual un campesino presencia un acto de brujería en la Noche de San Juan.


La historia de la composición de este trabajo es un tanto tortuosa, y se conocen diferentes versiones.


Cuando Mussorgsky murió su amigo Rimsky-Korakov orquestó y arregló la maravillosa obra.





Este poema simfónico se utilizó en la película de Disney,"Fantasía".

--> Dejo video de "Night on Bald Mountain" a piano